Na contramão do processo de esfacelamento da memória cultural e das tradições que vinculam o homem as suas raízes, um pequeno grupo oriundo do quilombo do Curiaú, área rural da cidade de Macapá, mantém vivo os costumes orais de sua comunidade. Esse esforço de preservar a identidade que fez com que o grupo “Raízes do Bolão” fosse escolhido para representar o Amapá na 16ª edição do Sonora Brasil Sesc que realizou nesta terça-feira, 13, a primeira noite de apresentações em São Luís, no Teatro Alcione Nazareth.

O espetáculo teve como protagonistas quatro cantadeiras, Esmeraldina dos Santos, Davina dos Santos, Carmem Andreia e Siula da Fonseca, e quatro tocadores, Mestre Pedro, Diego Santos, Manoel dos Santos, José Antônio, que trouxeram os dois ritmos tradicionais de Macapá: o batuque e o marabaixo. Neste último, os cânticos retratam fatos da vida social, do trabalho e crenças religiosas.

Antes de cada cantiga, Esmeraldina contou ao público a origem de cada um dos “ladrões”, como são conhecidos naquela região, os versos inspirados em fatos inusitados do dia a dia. Como a história de um homem que matou a onça que comeu o boi em sua propriedade. A notícia ficou tão famosa que o homem precisou se explicar para os órgãos competentes. Desse episódio surgiu à cantiga “Amigo matei a onça”.

Na modalidade “batuque”, explicou Esmeraldina, a música é mais dançante e todos são convidados a participar das rodas de forma livre, ou “esbandalhada”, pois dançam como quiserem. Nesse momento da apresentação, as caixeiras do Divino, Dona Maria Rosa e Dona Maria de Jesus, que participaram da edição anterior do Projeto, subiram ao palco para um belo espetáculo de confraternização da cultura das duas regiões.

Assim como as músicas, os instrumentos utilizados guardam a identidade local. Estes são fabricados artesanalmente, de acordo com as tradições de suas comunidades. De acordo com Pedro dos Santos, ou Pedro “Bolão”, o grupo desenvolve um trabalho social de difusão dessa arte entre os jovens por meio da confecção dos objetos.

“É uma satisfação poder fazer o próprio instrumento! Nessa vida já fui mestre de escola de samba no Marabá, mas foi com o marabaixo que ganhei o mundo”, destacou Pedro Bolão.

O termo “Bolão” é uma homenagem ao pai do integrante Pedro “Bolão” um representante da luta pela preservação de histórias, lendas, usos e costumes da comunidade onde residem. Fatores determinantes na escolha do grupo para participar do Projeto Sonora Brasil do Sesc que visa a difusão da cultura oral das comunidades que compõe a população brasileira.

Lisonjeada com a oportunidade, Esmeraldina Santos resume o projeto em três palavras: “Raízes, cultura e valorização, para mim, isso é o Sonora Brasil”.

Para Pedro Bolão, o projeto do Sesc é referência na propagação da identidade cultural, preservação da história e das tradições orais das comunidades e mais que isso, faz com que esse intercâmbio possibilite a troca de experiência. “É uma forma de não perder a identidade do povo e fazer com que o Brasil se conheça a partir do momento que conhecem a cultura dos outros estados”, comentou.

O Projeto Sonora Brasil foi criado pelo Sesc, em 1998, e viaja pelo país com apresentações que priorizam o desenvolvimento histórico da música nacional e se firma como o maior projeto de circulação musical brasileiro, por cumprir sua missão de difundir o trabalho de artistas que se dedicam à construção de uma obra artística não comercial.

O projeto busca despertar no público um olhar crítico sobre a produção e os mecanismos de difusão da música no país além de incentivar novas práticas e novos hábitos de apreciação musical e promover apresentações de caráter essencialmente acústico, que valorizam a pureza do som e a qualidade das obras e de seus intérpretes.

Em todas as edições do Sonora Brasil, é apresentada uma temática, com a proposta de valorizar elementos da música genuinamente brasileira. Nesta 16ª edição, no biênio 2013/2014, dois temas vão percorrer simultaneamente o país: Tambores e Batuques, pelos Estados das regiões Centro-Oeste, Norte e Nordeste; e Edino Krieger e as Bienais de Música Brasileira Contemporânea, pelo Sul e Sudeste. Em 2014, ocorrerá uma inversão de percurso, dando conta de todo território nacional.

Os amantes do choro, um dos ritmos instrumentais de maior tradição no Brasil, têm encontro marcado nesta quinta-feira, 15, às 20h, no Teatro João do Vale. O grupo Charme do Choro, de Belém-PA, apresenta o show musical "O Charme do Choro", na 6ª Mostra Sesc Amazônia das Artes. A entrada é franca.

O “Charme do Choro” carrega no próprio nome a música instrumental de maior tradição brasileira, é formado pelas musicistas: Jade Guilhon (Bandolim e Violino); Dulci Cunha (Flauta); Laíla Cardoso (Violão); Camila Alves (Violão); Carla Cabral (Cavaquinho); Rafaela Bittencourt (Pandeiro), elas pretender difundir e inovar o chorinho, gênero musical que tem mais 130 anos de existência.

O grupo se originou em 2006, a partir do projeto “Choro do Pará”. As integrantes do Charme do Choro comemoram atualmente o lançamento do primeiro CD, só com composições de músicos paraenses. Para o Show do Projeto Amazônia das Artes, o grupo montou um repertório recheado de novidades e irá interpretar compositores Jacob do Bandolim, Chiquinha Gonzaga, Pixinguinha, Adamor do Bandolim, Luiz Pardal e Biratan Porto, entre outros gigantes da música brasileira.

O projeto Sesc Amazônia das Artes tem como objetivo estimular e difundir a produção artístico-cultural dos estados que integram a Amazônia Legal. Como uma forma de intercâmbio cultural, a mostra artística acontece nos estados do Acre, Amapá, Amazonas, Mato Grosso, Mato Grosso do Sul, Pará, Piauí, Rondônia, Roraima, Tocantins e no Maranhão.

As apresentações do Amazônia das Artes são gratuitas e os ingressos devem ser retirados com uma hora de antecedência na bilheteria. Quem desejar colaborar com o programa Mesa Brasil Sesc, pode doar 1kg de alimento não perecível na entrada.

A programação do Sonora Brasil: Formação de Ouvintes Musicais 2013, com o tema “Tambores e Batuques” continua nesta quarta, 14, com a apresentação de uma das mais tradicionais danças paraenses: Samba de Cacete da Vacaria (PA), que acontece  no Teatro Alcione Nazareth, às 19 horas, com entrada franca.

O Samba de Cacete da Vacaria é herança da tradição oral de comunidades quilombolas paraenses que apresentam descendência afro-Indigena-amazônica. Formado, em sua maioria, por moradores da zona rural da cidade de Cametá, as canções retratam o cotidiano social, o trabalho agrícola e crenças religiosas.

Seus instrumentos musicais são dois troncos de pau escavados no interior – tambores – tendo que apresentam nas extremidades um pedaço de couro e quatro “cacetinhos” de madeira. O grupo é formado tamboureiros, cantadeiras/sambadeiras e um percussionista, que sobem o palco caracterizados com roupas coloridas, saias rodadas e acessórios de sementes.

A dança inicia com passos suaves e acelera a medida que o ritmo da batida aumenta. Durante a apresentação, os integrantes Mestre Benedito Moia, Ângela Meireles, Maria de Jesus, Manoel Maria, Maria das Graças, Raimundo Moia e Nair dos Prazeres convidam o público para participar da festa.

Na quinta e sexta, dias 15 e 16 de agosto, os ludovicenses podem manter contato com a riqueza cultural dos estados da Bahia e Rio Grande do Sul.  O grupo Raízes de Tocos (BA) mostra seu repertório musical extraído de tambores de oca de pau, pandeiros, triângulo, cacumbu e viola na quinta (150, a partir das 19 horas, no Teatro Alcione Nazareth, enquanto o Alabê Ôni (RS) trazem à São Luís o tambor de sopapo  nesta sexta (16), a partir das 19 horas, no Teatro João do Vale.

A linguagem circense é apaixonante. Encantar todas as faixas etárias, não é uma tarefa fácil, mas o circo mostra que isso é possível. Nesta quinta-feira, 15, na área de vivência do Sesc Deodoro, o público vai prestigiar a apresentação da Cia Chegança Circo e Teatro com seu espetáculo Gran Circo de Variedades, a partir das 12 horas. A apresentação faz parte do Projeto Pauta das Artes, um projeto do Sesc que tem como objetivo promover apresentações artísticas de qualidade nas linguagens de música, do teatro e da dança, proporcionando ao público contato com produções artísticas diversificadas e selecionadas.

O espetáculo “Gran Circo de Variedades” conta a história de uma trupe circense que está à procura de acróbatas. Nesta aventura a palhaça Arnica e seu amigo Alface, interpretados pela atriz Dathy Bezerra e o ator Afonso Barros, respectivamente começam a treinar números acrobáticos a fim de serem aceitos na trupe. A qualidade das acrobacias vai evoluindo no decorrer do espetáculo. Até Arnica, com apoio do seu amigo, se tornar uma bela acróbata.

Andreia Alves, que há três anos trabalha na Cia Chegança, afirma que a arte circense é pouca difundida no Maranhão e, por isso, iniciativas como a do Sesc são de suma importância para a propagação dessa arte. “É muito gratificante observar e sentir que o público se interessa pelo que fazemos com tanto amor. Precisamos difundir mais esse precioso legado”, afirmou.

O espetáculo “Gran Circo de Variedades” promete fazer muita gente voltar a ser criança. O circo promove a democracia do riso e o Sesc, com sua missão, é um canal de difusão da cultura para seus públicos.

A Companhia de teatro e circo teve início em 2007 com a proposta de pesquisar a realização de espetáculos em espaços abertos. Em outras oportunidades, já se apresentaram em projetos do Sesc como a Mostra Guajajaras e Sesc Circo, este último no começo de 2013.

Espetáculos teatrais, de dança e musicais. Após o lançamento da Exposição “Meu Álbum de Retrato”, da paraense Keyla Sobral, o talento maranhense da Cia MiraMundo dá as boas vindas à temporada de apresentações da 6ª edição no Maranhão, com a apresentação do Espetáculo Teatral “Palita Presepada em: O Piequenique”, nesta quarta-feira, 14, com a, às 19h, no Teatro Arthur Azevedo. Entrada franca.

No espetáculo, a palhaça Palita Presepada resolve fazer um piquenique, para relaxar do estresse do dia a dia, mas o que parecia ser um dia comum se transforma numa grande confusão. As presepadas da palhaça fizeram a plateia, (adultos e crianças) cair na gargalhada com seus tombos, danças, mágicas e curiosas estórias de infância.

Palita Presepada em: O Piquenique” é o segundo espetáculo da palhaça acrobata. A primeira peça Palita no Trapézio percorreu todo o nordeste por meio do projeto Conexão Nordeste da Cia MiraMundo. O projeto recebeu pelo espetáculo o prêmio Mirian Muniz de Teatro da FUNARTE e do Ministério da Cultura.

A peça é uma produção da companhia MiraMundo Produções Artísticas/MA, que é formada por um coletivo de artistas profissionais, entre atores, diretores, arte educadores, acrobatas, palhaços e pesquisadores de teatro. Em seus trabalhos a Companhia MiraMundo relaciona diferentes estéticas e linguagem, onde destaca-se o circo, o drama contemporâneo e o teatro de rua com a ocupação, atuação e intervenção na cena urbana.

A peça teatral da Cia MiraMundo tem classificação livre e duração de 50 minutos. A direção e roteiro ficou por conta de Michele Cabral, que também é a protagonista do espetáculo. No elenco, a atriz Carla de Jesus e Jurandir Eduardo, estagiário do Sesc e coadjuvante no espetáculo. Em 2010 o espetáculo percorreu o Brasil com o projeto do Sesc Amazônia das Artes.

O projeto Sesc Amazônia das Artes tem como objetivo estimular e difundir a produção artístico-cultural dos estados que integram a Amazônia Legal. Como uma forma de intercâmbio cultural, a mostra artística acontece nos estados do Acre, Amapá, Amazonas, Mato Grosso, Mato Grosso do Sul, Pará, Piauí, Rondônia, Roraima, Tocantins e no Maranhão.

As apresentações do Amazônia das Artes são gratuitas e os ingressos devem ser retirados com uma hora de antecedência na bilheteria. Quem desejar colaborar com o programa Mesa Brasil Sesc, pode doar 1kg de alimento não perecível na entrada.

Michele Cabral

A Ludovicense, Michele Cabral é atriz, diretora teatral, palhaça, e acrobata. Mestre em História Comparada pela Universidade Federal do Rio de Janeiro (UFRJ) e graduada em artes cênicas, pela Universidade do Estado do Rio de Janeiro (UNIRIO) com ênfase em circo e teatro. Em mais de vinte anos de atuação artística, Michele Cabral, já desenvolveu diversos projetos dentre espetáculos e eventos de caráter cultural. Atualmente é fundadora e diretora artística da Cia MiraMundo Produções Culturais e professora do curso de Licenciatura em Teatro da Universidade Federal do Maranhão.

Um dos programas mais usados no mundo, a planilha de texto Excel ainda desperta dúvidas sobre sua utilidade e funcionamento. Visando à complementação de conhecimentos e aprimoramento profissional dos funcionários do Sesc no Maranhão, o Núcleo de Desenvolvimento Técnico (NDT), vinculado à Diretoria de Planejamento e Desenvolvimento (DPD), disponibilizou o Curso de Excel para 14 participantes entre os dias 10 de julho a 9 de agosto, no Senac.

Em uma parceria entre o Sesc e o Senac, o curso foi disponibilizado preferencialmente para Agentes de Atividades Sociais e Administrativas, cujas atribuições estão relacionadas à elaboração de planilhas eletrônicas e gráficos . Entre os participantes, funcionários do setor de compras, NDT, Central de Atendimento, Núcleo de Apoio Operacional às Gerências e Diretorias de Áreas e Núcleo de Cobrança.

Durante as aulas, ministradas de 10 de julho a 9 de agosto, das 19 às 22 horas, no Senac, os alunos estabeleceram contato com todas as ferramentas do programa Excel, do modo básico ao avançado, aprendendo a criar de planilhas simples, gráficos e banco de dados.

Maria de Lourdes Durans, chefe da Central de Atendimento do Sesc Deodoro, conta que o curso veio para dá agilidade aos processos diários do setor e simplificar a grande demanda de trabalho. “Geralmente fazia orçamento no Word e demandava muito tempo. Fiquei surpresa com a simplicidade de execução das tarefas e o conjunto de ferramentas específicas no Excel. Esse conhecimento é fundamental para o nosso setor, que atende diretamente o público”, explicou.

Uma das diretrizes do Sesc no Maranhão no qüinqüênio 2011-2015 é a priorização do desenvolvimento profissional. Buscando aprimorar o quadro técnico da instituição, o Núcleo de Desenvolvimento Técnico tem disponibilizado para os funcionários ações educativas, como videoconferências, mini-cursos e congressos.
 

Uma boa forma de ocupar o tempo e aproveitá-lo de forma vantajosa é investindo em aprendizado. Em agosto, o Sesc promove dois cursos que objetivam proporcionar conhecimento e renda extra. O primeiro é o de Flores em Biscuit, no Sesc Deodoro e o outro, destinado a comunidade do Cruzeiro do Anil, é de Tarteletes doces e salgados. As inscrições acontecem no setor de Valorização Social, que fica na sala de Técnicos do Sesc Deodoro.

O Curso de Flores em Biscuit vai possibilitar o conhecimento de técnicas com trabalhos manuais a partir da produção de flores utilizando massa de biscuit. Participando desse curso, o aluno vai aprender a fazer flores de diversos tamanhos feitas de massa de biscuit que podem ser usadas para compor arranjos ou enfeitar caixinhas, portas jóias e inúmeras outras peças de biscuit, madeiras, vidros e outras peças, de acordo com a criatividade, que é ingrediente para ideias maravilhosas.

O Curso de Flores em Biscuit é destinado a comerciários, dependentes de comerciários, clientes e usuários e vai ser ministrado de 19 a 23 de agosto, das 13h30 às 17h30, no auditório do Sesc Deodoro.

Para a comunidade do Cruzeiro do Anil, o Sesc preparou um curso que é uma verdadeira delícia: o de Tarteletes. Uma ótima opção para fazer uma renda extra com festas. São bonitas, fáceis de preparar e muito práticas na hora de servir.

Originária da cozinha francesa, tartelete é uma pequena tarte, torta, em porção individual servida aberta ou dobrada e recheada com salgados ou doces. Como o nome já diz, tartelete devem ser pequeninas. Cabe a quem prepara decidir o quão pequenas.

Esse delicioso Curso de Tarteletes doces e salgados acontece de 26 a 30 de agosto, no Instituto Hugo Reis, localizado na Avenida São Sebastião, 79 Cruzeiro do Anil, das 13h30 às 17h30.

Ambos os cursos são gratuitos. Mais informações no setor de Valorização Social, que fica na sala de Técnicos do Sesc Deodoro ou pelo telefone 3216-3851.

“Com uma imagem pequena, ela expressa algo tão grande”. Essa foi a impressão que o jovem estudante Elinaldo Cruz, 16 anos, teve da exposição "Meu Álbum de Retratos", primeira exposição da artista visual e produtora de cultura Keyla Sobral aberta na sexta-feira, 2 de agosto, na Galeria de Arte do Sesc. A produção marca a abertura da 6ª edição do Projeto Sesc Amazônia das Artes e poderá ser apreciada pelo público entre os dias 5 e 27 de agosto, das 9 às 17 horas, na Galeria de Arte do Sesc.

Essa é a terceira capital que a artista paraense expõe seu trabalho que é resultado de relações afetivas próprias expressadas em forma de desenhos em papel e gifs animados com frases de efeito íntimo, para titular ou até mesmo narrar seus desenhos.

“É curioso saber de onde partiu a ideia a qual a artista quer passar e isso provoca milhares de questionamentos em que vê. Isso que torna o trabalho interessante, porque a pessoa procura se aproximar para saber”, comentou a atriz Diana Matos, de 52 anos. Quando questionada qual dos desenhos chamou mais atenção, a convidada destacou dois: “A escada” e a “A sala vazia”.

Outro que arriscou uma interpretação foi o sonoplasta Milton Braz, de 24 anos. Na opinião dele, a exposição é “um recorte do momento vivido pela artista como se fosse um refúgio”, que é perceptível quando se compreende a relação entre a imagem e a frase associada.

Ele elogiou a exposição e o espaço que considera muito importante para a difusão da arte no Estado. “A Galeria do Sesc é um espaço diferente, assim como tudo que é exposto aqui, o que considero muito bom para a cidade”, disse.

Todas essas impressões que a artista buscou despertar nos público quando decidiu expor toda sua subjetividade por meio dos desenhos em pequena escala. A experiência com o novo formato foi um contraponto aos trabalhos anteriores em que utilizava a grande escala.

Com influência da literatura, Keyla explica que os textos contribuem para uma composição poética das obras, para além dos traços ou imagens. A palavra o desenho não se completam, porque fazem parte um do outro desde sempre. Escrever é algo fluido, tal como o desenho é pra mim", revela.

“Meu Álbum de Retrato” é formado por 11 desenhos, 04 gifs, 01 instalação e 01 objeto com datas de criação de 2011, 2012 e 2013. Toda essa produção vai percorrer ainda mais quatro cidades da Amazônia Legal durante o ano de 2013.

Keyla Sobral é paraense. Artista visual, editora e fundadora da revista eletrônica Não-Lugar. Seu percurso começa no início dos anos 2000 e de lá para cá vem participando ativamente da vida cultural da cidade, em mostras coletivas e individuais, assim como em eventos fora de Belém. Participou e foi premiada no Salão Arte Pará nos anos 2003, 2005 (2º Grande Prêmio), 2007, 2008 e 2011 (Prêmio Aquisição), e foi selecionada no Prêmio Diário Contemporâneo de Fotografia, em 2011. Dentre outras exposições coletivas de que participou, destaca "Cromomuseu", no Museu de Arte do Rio Grande do Sul (2012), entre outras.

O mês de agosto chegou e com ele, o projeto de grande relevância para a cultura de São Luís: a 6ª edição do Sesc Amazônia das Artes. Será quase um mês dedicado a música, a dança e ao teatro. A abertura aconteceu na última sexta-feira, 2 de agosto com o vernissage da exposição “Meu Álbum de Retratos, da paraense Keyla Sobral, em cartaz até o próximo dia 27, na Galeria de Arte do Sesc Administração, das 9h ás 17 horas. 

Além da exposição, o Sesc Amazônia da Artes também possui uma ampla programação de espetáculos teatrais, de dança e apresentações musicais que acontecem do dia 14 até o dia 23, o público vai poder conferir nos palcos do Teatro Arthur Azevedo, João do Vale e Alcione Nazaré e Praça Nauro Machado as mais variadas expressões artísticas das diversas localidades que compõem o projeto.

Para abrir a temporada de apresentações do Amazônia das Artes 2013, na próxima quarta-feira (14), o talento maranhense dá as boas vindas à mostra com a apresentação do Espetáculo Teatral “Palita Presepada em: O Piequenique”, com a Cia MiraMundo (MA), às 19h, no Teatro Arthur Azevedo.

Dando continuidade as apresentações, o grupo paraense Charme do Choro sobe ao palco na quinta-feira (15), com o show musical “O Charme do Choro”, a apresentação acontece às 20 horas, no Teatro João do Vale.

Na sexta-feira (16), a dramaturgia toma conta do palco do Teatro Arthur Azevedo, com o espetáculo “Mãe – In Loco”, da Cia Cacos de Teatro (AM), o grupo se apresenta a partir das 20h.

No sábado (17), o movimento e ritmo da dança encantam o público no palco do Teatro Alcione Nazareth com o Espetáculo “Divertissement”, do Grupo amapaense Graham. A apresentação acontece a partir das 18h.

E para fechar o primeiro fim de semana do Amazônia das Artes, o ritmo e a harmonia do espetáculo de dança “Do Repente”, com Lamira Cia de Dança (TO), no domingo (18), a partir das 17h, na Praça Nauro Machado.

Na segunda (19), toda a liberdade do Espetáculo Teatral “Avoar”, do Grupo Raízes do Porto (RO). A peça aborda a história de crianças cansadas de brincar dentro de casa com videogames e computadores e resolvem sair de seus prédios e brincar na rua, a partir das 18h, no Teatro Alcione Nazareth.

O talento do Maranhão e Piauí toma conta do palco do Arthur Azevedo na terça-feira (20), com os shows musicais “Inomorô”, do Grupo Afrôs (MA) e o show “O Piauí Contando História”, com Vagner Ribeiro do Grupo Valor de PI (PI). As apresentações acontecem a partir das 19h.

Na quarta-feira (21), o público confere a partir das 19h, no Teatro Arthur Azevedo a apresentação teatral “Solamente Frida”, da Cia Garotas Marotas (AC). A inspiração para a montagem da peça é a pintora surrealista Frida Kahlo, mexicana famosa mundialmente por seus autoretratos.

A música é a grande dama na quinta-feira (22), no Teatro João do Vale, a partir das 19h se apresentam os shows musicais: “Contos Cotidianos”, com o Grupo Pé de Ginja (MA) e show musical “A Primeira Viagem”, com o Grupo Jamrock (RR).

E, para encerrar a 6ª edição do Amazônia das Artes em grande estilo na sexta-feira (23), se a presentam no Teatro João do Vale, a partir das 19h os shows musicais “Louva-Deus, Centopéia e Sabiá”, com Milla Camões e banda (MA) e o show musical “Monofoliar”, do Grupo Monofoliar (MT).

As apresentações do Amazônia das Artes são gratuitas e os ingressos devem ser retirados com uma hora de antecedência na bilheteria. Quem desejar colaborar com o programa Mesa Brasil Sesc, pode doar 1kg de alimento não perecível na entrada.

O projeto Sesc Amazônia das Artes tem como objetivo estimular e difundir a produção artístico-cultural dos estados que integram a Amazônia Legal. Como uma forma de intercâmbio cultural, a mostra artística acontece nos estados do Acre, Amapá, Amazonas, Mato Grosso, Mato Grosso do Sul, Pará, Piauí, Rondônia, Roraima, Tocantins e no Maranhão.

Ao longo de 17 anos de trabalho, a Galeria de Arte do Sesc contemplou o público maranhense com mais de 150 exposições, reservando espaço tanto para linguagens tradicionais como desafiadoras. Para dar continuidade ao importante trabalho de incentivo à experiência estética e contato com novas linguagens, o Sesc lança o Edital de Pauta 2014 – Artes Plásticas. Artistas locais e de outros estados podem se inscrever até o dia 18 de outubro.

O intuito da iniciativa é valorizar e incentivar os artistas locais por meio de exposições coletivas ou individuais, assim como a realização de debates, cursos, palestras, oficinas e mediações culturais.

Para efetuar a inscrição de artistas ou curadores, é necessário o preenchimento de um formulário – disponível na Galeria de Arte e no site institucional.

A entrega de proposta para exposição em formato de portfólio, contendo os itens: cópia dos documentos de identidade, CPF e comprovante de residência e currículo artístico.

A proposta de exposição deve conter: título, apresentação e concepção; objetivos, justificativa, processo de criação e relação das obras especificando técnicas, dimensões e materiais a serem utilizados e outros dados importantes para melhor entendimento do trabalho.

As imagens de todas as obras que compõem a proposta devem ser anexadas em CD ou DVD em formato JPG, coloridas, com qualidade mínima de 300dpi e devidamente identificadas com título, técnica, materiais, dimensão e ano.

Sete portifólios serão selecionados e artistas estrangeiros, que residem no estado, também podem se inscrever. Esses candidatos estrangeiros deverão encaminhar também, além dos documentos necessários para a inscrição, cópia de Declaração de Legalidade, emitida pela Polícia Federal.

As obras inscritas serão analisadas segundo os critérios de qualidade técnica, estrutura formal, inovação, criatividade, contribuição educativa, adequação ao ambiente de exposição e potencial conceitual.

Além das inscrições presenciais na Galeria, os artistas podem concorrer enviando material pelos Correios. No envelope deve constar o endereço é Avenida Gomes de Castro, n° 132, Centro, São Luís, Maranhão, CEP: 65020-230, além do nome da instituição (Serviço Social do Comércio – Sesc), a região de atuação (Departamento Regional do Maranhão) e o setor responsável pelo recebimento (Galeria de Arte).

O resultado da seleção será divulgado no dia 22 de novembro de 2013 no site do Sesc e nos murais de aviso nas unidades, mas pode ser consultado pelo telefone (98) 3216-3830.

A Galeria de Arte do Sesc é um dos espaços expositivos de destaque na capital maranhense. Operando como um espaço artístico democrático, que abraça diferentes vertentes culturais, principalmente obras referentes às artes plásticas, a Galeria de Arte do Sesc no Maranhão torna acessível à públicos de diferentes culturas produções locais e nacionais desde de 1996.

• Edital e Ficha de Inscrição